El jardín de Isidora
El jardín de Isidora
Publicado el 16-Jun-2007 por Carolina SandovalCuenta la leyenda que el Parque de Lota era el inmenso jardín que rodeaba el lujoso palacio de Doña Isidora Goyenechea Gallo, viuda de Cousiño. Su amado marido Luis, el príncipe del carbón, habría realizado la idea de su padre, construyendo un edén en alto, con hermosas vistas al Golfo de Arauco e inundado de flores, fuentes y árboles traídos de todos los rincones del mundo.
Una puerta invisible
Entrar al Parque de Lota es abrir una puerta invisible a dicha ciudad enmarcada en el siglo XIX. Ubicado casi en la mitad geográfica de Chile continental, este lugar es un reducto de paz que se ha abierto al público, deslizando su encanto a través de imborrables 14 hectáreas de verde, accesibles a 50 minutos desde la ciudad de Concepción, vía autobús, o siguiendo la amplia carretera vial de la ruta 160 (Autovía Concepción- Lota), en automóvil.
Un lugar único
El parque, pensado como lugar de descanso para la acaudalada familia, es y fue un reflejo del espíritu aventurero de sus miembros. Es así como hasta hoy es posible conocer los secretos de las decenas de especies de flora existentes en sus espacios, mediante un Tour botánico disponible al visitante en el conservatorio de plantas del Parque, único lugar de Chile donde se alberga al llamado “árbol del pan”.
Siguiendo los senderos de tierra roja, y a pesar de la melancolía que rodea la tumba de Don Carlos Cousiño (lugar donde se encuentran efectivamente sus restos), en verano el aire se llena de niños y cada rosa del jardín central parece estar a punto de florecer. Personas de todo el mundo encuentran lugares nuevos y preparan su sonrisa ante el lente para inmortalizar su visita, en uno de los numerosos miradores que dejan ver, entre brisas marinas, la Isla Santa María rodeada de la inmensidad del Océano Pacífico.
Un parque para perderse... y encontrarse
En invierno, el jardín se llena de rocío y los árboles descansan grises junto a algunos enamorados que románticamente sellan su compromiso mirando el atardecer, capturados por la belleza del Quiosco Chino, (lugar donde Isidora solía agasajar a sus invitados a la hora del té) o atentos a salir de la Gruta de los Espejos, construida entre musgo y rocas que forman un laberinto a media luz.
Doscientos años antes, así lo haría Isidora, caminando serena por los inacabables senderos escalados, para llegar al puente colgante que lleva su nombre.... y que también ha desaparecido.
Un lienzo de temática
Un lienzo de temática sencilla y a la vez excepcionalmente bella en el que Lázaro plasma a la perfección uno de esos pequeños jardines llenos de encanto que podemos encontrar en cualquier rincón de Córdoba, una ciudad que precisamente este mes celebra una de sus fiestas más populares y conocidas, los concursos de patios, en la que los vecinos se empeñan en engalanar sus patios y jardines con miles de plantas y de flores consiguiendo un espectáculo lleno de aromas y colores del que disfrutan tanto los vecinos como todos los visitantes que son calurosamente recibidos por el pueblo cordobés.
En “Jardín de Córdoba”
En “Jardín de Córdoba” Lázaro capta una vista aérea de un delicado parterre alrededor de una fuente, su magistral domino de las luces, las sombras y el movimiento hacen de este lienzo una composición magistral en la que casi parece que podemos tocar las hojas de los árboles, percibir el movimiento del viento y oír el sonido del agua en la fuente.
Comienza Mayo, el mes de las
Comienza Mayo, el mes de las flores, de las fiestas de las cruces, de la primavera en estado puro, por eso nuestra obra de la semana tenía que ser una pieza refrescante, primaveral, llena de luz y color, como el mismo mes de mayo.
Y que mejor que representar
Y que mejor que representar todos estos conceptos con un jardín, un jardín frondoso, verde y extremadamente bello como es este “Jardín de Córdoba” realizado por el pintor Isidoro Lázaro, uno de los pocos pintores que aún trata el género paisajístico, un género pictórico que llegó a su culmen en el siglo XIX y que inexplicablemente ha sido paulatinamente olvidado por el arte contemporáneo a pesar de ser una de las temáticas estéticamente más bellas y técnicamente más complejas.